Ритмичке технике за цветне кревете и миксере

У нашем животу, посебна улога играју ритмови и понављања. Дакле, нема ничег изненађујуће у чињеници да су најпопуларнија и најуспешнија у историји технике пејзажног дизајна за дизајн цвећа и рабатока била и остају прецизно ритмичке технике. Рођен као средство за досаду и сумор док је попуњавао подручје испод живих ограда, ритам у цветним креветима постао је један од основних алата, без којих успјех у уређивању сложених композиција не би успио. Главни непријатељ монотоније и изненађујуће једноставно овај начин играња са ритмом омогућава вам да креирате шарене, не-монотоне и емоционалне композиције.

Ритмичке технике у дизајну цвећа

Ритам у пејзажном дизајну је једна од најважнијих техника уређења баштенске декорације, која даје све уређене стјенове, енергију, повезаност и динамику, узрокује изненађење и дивљење, буди емоције и поставља правац кретања изгледа у врту, као да га гура да се креће. Ритм управља перцепцијом и сензацијом, делује подсвесно и буквално поставља тон за живот у башти.

Ефекат ритма на композиције је лакше објаснити за проблемес којим помаже у борби:

• досада;
• монотонија;
• бескрајност;
• умор;
• иритација и анксиозност;
• монотонија;
• свакодневно;
• непостојаност.

Посебно живо, способност играња са ритмом се увек манифестовала у класичним енглеским вртовима са обавезним исеченим живим оградама, шеталиштима и серијским мјешовитим мјестима. Заправо, из умјетности је да се шарене трајнице засадјују под тамним зеленим зидовима или оградама, да би се створиле гребене око периметра врта или посебне зоне са упечатљивом укупном дужином, а зависи ио пријему ритмичног дизајна.

Ритам је универзално средство за увођење различитости у широке траке биљака велике дужине и састава на великом подручју. У огромним парковима и имањима, чак и класична верзија са паралелним вртовима који су трчали један преко другог, а травњак између њих захтијева посебну вјештину у спрјечавању монотоније и досаде. Од аристократских вртова са огромним квадратима, ритам се данас развио у важан уређај за дизајн било којег, чак и малог цвјетног врта, рабатки, пејзажне групе - као једног од основних алата у арсеналу било ког пејзажног дизајнера.

Ритам у уметности вртног дизајна је основна техника или средство за изградњу композиције на пару са симетријом и асиметријом, контрастима, скалама, односима форме и сл. Али, наравно, то је ритам који је најомиљенији начин суочавања са монотоном. Ово је универзално средство за "погоршавање" свих декоративних карактеристика комплексних композиција, уклањање цветних лежајева и рабатока на емоционалним и естетским "врховима", дајући им не само занимљивост, већ и естетску експресивност, интегритет. Ритам даје интегритет, уредност, пажљивост било ког састава и подређује било који хаос, чак и боју. И то "ради" на било којој цвјетној башти - и са десетак врста биљака, и са стотинама усјева у цветним креветима који раде или креирају без плана, у било којој палети боја. Способност ритмичких техника да ограниче, одаберу, организују гамут боја у композицијама је јединствена: уколико сте отишли ​​предалеко са разноликошћу и различитошћу, само 3-5 ритмичких елемената потпуно елиминишу било какав недостатак лоше разматране игрице боја и облика.

У пракси, ритам је понављање, дуплирање елемената и растојања између њих. (или обе ове компоненте истовремено), стварајући динамику композиције и увођење у дизајн ефекта узорка. Да бисте подесили ритам, изабрани мотив (или елемент), потребно је поновити најмање 3, али не више од 10 пута, постављањем на истој или разумно променљивој удаљености. Што је већи интензитет, понављање ритма, јачи је његов емотивни утицај. Али, постигавши одређени емоционални лимит, понављање може уместо динамике, напротив, повећати монотонију. Дакле, више од 10 пута "директно" једна ритмичка метода се не користи чак и на веома великим објектима.

Ритмичке технике у дизајну цвећа

У зависности од сложености ритма и регуларности датог ритма, ритмичке технике су подељене у два типа:

Статички или метрички ритам. За њега изабрани објекат или елемент се понавља на истој удаљености. Овај трик се обично користи у редовном стилу и минималистичким пројектима са нагласком на геометрију, ефект параде и класике. Статички ритам често се користи за креирање миксера и рабатока, постављајући одабране акценте у средњу линију на истој удаљености. Метрички ред је, пак, подељен на два типа:

• једноставно, са једним елементом или постројењем, понављајући у редовним интервалима - за мале и непрограђене предмете;
• комплекс, у коме се једним или двема ритмицким изменама додају једноставни главни ритам - размакнут је мање иесто и у другом интервалу, другим фокусним тачкама или бојама, подјелом монотоног базичног ритма и стварањем хармоније неколико понављања истовремено (за врло дугачке границе и рабаток, цвјетни кревет велике површине, тепих мјешавине).

Тешки или музички ритам. Објекти и растојања се мењају као музичке композиције, "пулсирају", а затим слабе, а затим се поново манифестују у пуној снази. Такав ритам се користи у пејзажним токовима пејзажног дизајна и модерних вртова без доминантног минимализма. Најчешће, музички ритам се појављује као таласаст, спирални, прекидач (тачкаст) ритам, али може бити и оригиналнији. Са таквом ритмичком техником можете бескрајно експериментисати користећи различите предмете на истој удаљености или, напротив, исте предмете на различитим растојањима, играјући на текстури или детаљима,обојене боје, линије, итд.

Једноставни и комплексни ритмички трики се разликују у интензитету њиховог утицаја.. Са директном употребом, једнаким растојањима и елементима, ефекат ритма је јак и концентрован. Ако се играте са даљином, стављањем ритмичких елемената неједнако, ефекат се благо омекшава, нема визуелне напетости и опсесивног ефекта. Али, с друге стране, цвјетни врт или рабатка се појављују као сложеније и вишеструке композиције, чије детаље желим да узмем у обзир бескрајно.

Могућност давања цвјетне баште ритам може, и чини се врло тешким у теорији, али у пракси то није. Ритам има за циљ да евоцира емоције, а на њих се мора водити када креирате цветове, миксере и рабаток у потрази за средствима да се композиције изразе изразитије. Ритам није заробљен умом и погледом, већ по расположењу, импулсима и осећањима. А управо они се морају покушати контролисати када користе ритмичке технике, сјећајући се да је врло лако претерати с њима.

Лакше је сазнати шта је толико пуно због чињенице да не постоји много алата или метода за увођење ритма у декоративне композиције што се чини на први поглед.

Заправо, постоје само два начина играња са ритмом цвјетног врта:

1. Вертикални акценти. Ово је најочигледнија, ефикаснија и лако примењена пракса. Уводећи визуелне "врхове" у композиције и дајући ритам тачно вертикалном рељефу, креирате основни ритам у композицији. Вертикали оживљавају било који ансамбл, дају му израз, промени перцепцију и борбу са досадом. И као вертикалне нагласке, уопште није неопходно користити обрезане пирамиде тиса или тијела: ова улога може се конзистентно испунити, на контролисан начин, смјештене су високе вишегодишње, статуе и грмља, а чак и подупире цветним винима. Није потребно користити само једну биљку: можете поставити групе високих биљака понављања и креирати сложене "пирамиде" и разлике у висини како бисте постигли сензацију сличну музичкој хармонији.

2. Боја и текстура. Поседује мала група биљака са израженом бојом или контрастно различита од околине у величини и типу лишћа, смештених на истој или промјенљивој удаљености, немојте одмах ухватити око. А њихова улога у ритамском задатку није увек очигледна. Акваре у боји и текстури се откривају постепено, али дају много више емоција и изражаја него вертикалне нагласке.Коришћењем ритма боја у боји омогућено је да не изгледају монотоно чак ни на тепиху миксера. Понављање исте боје или узорка листова може се разликовати од сезоне до сезоне, нестати или се преклапати једни друге и друге ритмичке технике. Дакле, чак и на истој удаљености, грмови домаћина или папрати су у стању да створе не мање упечатљив ритам од обрађених површина шумског дрва, ако су окружени биљкама без подједнако украсног ефекта. Да, и користи се у солистима рата, руже, стављене у строгом редоследу, дају сваку ансамблу ритмичну динамику. И ако допуњавамо ритам од домаћина стриктно поштујући растојање између грмља астилбе или геикхерије, онда ће се у основни текстурни ритам додати и колор ритам других биљака.

Ритмичке технике у дизајну пејзажа

Најлакши начин да научите уметност увођења и коришћења ритма у композицијама је пример великих биљака - дрвећа и грмова. Измењивање воћних стабала са јагодичастим грмовима у воћњаку, сакупљање грмља исте врсте на истој раздаљини дуж пута, користећи исту подлогу за винове лозе у једнаком стању, стазе за ходање, серија идентичних цветних лежаја или кревета, улице су очигледни примјери ритма.

Када су у питању цвјетни вртови и мјешавине, рабаток и друге врсте композиција са десетинама биљака, чини се да су ритмичке компоненте много сложеније. На крају крајева, потребно је узети у обзир интеракцију десетина фактора и створити односе који обезбеђују динамику без нарушавања хармоније. Али све остаје једноставно као и увек и свуда: ритам се уводи као засебно понављање одређеног елемента или мотива. У искривљењу суштине ритма и потреба да се "израчунају" (или пре више не изгубе) у комплексним композицијама лежи главна потешкоћа са употребом ритма од стране непрофесионалаца. Ритам је веома једноставна техника, а само његова перцепција и утицај су сложени и неочигледни.. Управо на начин на који ритам мења наше емоције и како контролише расположење и кретање, немогуће је говорити одвојено о некој "објекту": ефекат се увек темељи на интеракцији, односу ритмичких поруџбина са окружењем и међу собом. Али то не мења суштину самог пријема, доступног свима без изузетка.